Сортировать статьи по: дате | популярности | посещаемости | комментариям | алфавиту


Шуфутинский Михаил

Автор: olga от 3-01-2016, 17:29, посмотрело: 485

0
Шуфутинский Михаил


Имя Михаила Захаровича Шуфутинского уже давно успело стать легендой, не простой, интересной и несколько необъяснимой. Король русского шансона, как его еще называют, пользуется огромной популярностью во всем мире и в свои, почти 70 лет, продолжает активно гастролировать.

Михаил Захарович родился в послевоенной Москве в 1948 г. Число 13 с ним так и идет по жизни: дата рождения (13 апреля), номер дома, в котором он сейчас живет, количество членов семьи, год присуждения ему звания Заслуженного артиста России. Родился в семье врача Захара Давидовича. Фактически Михаил воспитывался бабушкой и дедушкой. Мама умерла, когда ему было 5 лет. А отец много работал, впоследствии повторно женился. Бабушка Берта Давидовна дала очень многое, но как отмечает сам артист, «она для него не была таким авторитетом, которым бы мог стать отец».

Изначально его привлекала играла на аккордеоне, но этот инструмент в Советском союзе не пользовался официальной поддержкой, а вот похожим «народным» инструментом был баян. И музыкальную школу он заканчивает именно по классу баяна. Далее было обучение в Московском музыкальном училище им. М.М. Ипполитова-Иванова. В это же время и по этим же специальностям («преподаватель музыки и пения», «дирижёр», «хормейстер») вместе с ним училась Примадонна российской эстрады Алла Пугачева.

В начале 1971 г. Михаил Шуфутинский женился. И фактически с этого момента начинается его уже активная музыкальная карьера. Первым местом, где довелось выступать, был ресторан «Минск». Туда его пригласили в качестве пианиста. Далее постоянными местами работы стали рестораны «Метрополь» и «Варшава». Но ненадолго. Вместе со своим коллективом артист после гастролей по приглашению своих друзей переезжает в далекий северный Магадан. Выступая в ресторане «Северный», Михаил Захарович начинает все ближе понимать и все чаще исполнять песни стиля шансон. Тут, в Магадане родился его первый сын Дэвид. Позже родится еще и второй сын Антон, которые подарят ему восемь внуков и внучек.

В 1974 г. семья артиста возвращается в Москву, где он продолжает выступать в ресторанах, а также начинает активно заниматься продюсерской деятельностью и аранжировками. Создает свой «Атаман-бэнд» (по названию ресторана «Атаман») занимается развитием ВИА «Лейся песня» в качестве художественного руководителя. Ансамбль пользуется огромной популярностью. Такие песни, как «Где же ты была», «Прощай, от всех вокзалов поезда» и др. звучат на всех дискотеках страны. Но ансамблю закрыт выход на телевидение, т.к. в репертуаре нет патриотических, советских песен, да и его руководство не пользуется поддержкой аппарата советской системы.

В 1981 г. семья Шуфутинских переезжает в Америку, как тогда считали, что навсегда. Эта страна дает возможность делать то, чего в Союзе было нельзя. И именно в ресторанах США для русских мигрантов исполняются песни в востребованном ими стиле шансон, запрещенном у нас. К началу 90х популярность Шуфутинского выходит далеко за пределы США. Его песни начинаю звучать по всему миру, но наибольшая популярность приходит именно в Союзе.

В этот период у Михаила Захаровича раздастся звонок. Из России. Это будет его семья, отец, сводный брат. Они приедут к нему на 40летний юбилей, который будет проходить уже в его собственном ресторане. Больше не останется недосказанного, недопониманий. И Михаил Захарович будет этому рад.

В 1990 г. Шуфутинский впервые за долгий период выступает в Москве во Дворце спорта. Его песни уже звучали почти из каждого ларька, автомобиля. Более десяти тысяч человек пришли на концерт. И после этого артист уже начинает думать о возвращении в Россию. В 2003 г. он переезжает на Родину, активно выступает, гатролирует, является участником премии «Шансон года» в Кремле.

В 2015 г. один из его гастрольных туров в Израиле был прерван. В июне скончалась его жена Маргарита.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ш

 


Шура

Автор: olga от 3-01-2016, 17:27, посмотрело: 479

0
Шура


Шура, SHURA – псевдоним Александра Владимировича Медведева, родившегося 20 мая 1975 года в городе Новосибирске.
Будущая звезда вспоминает, что в девятилетнем возрасте его отдали в детдом (на два года), с детства он плакал, ему хотелось, чтобы мама была с ним, но она все время была на работе. Она руководила хором в воинской части и была секретарем-машинисткой, к тому же, была занята личной жизнью».

Зная сложный характер матери, сейчас певец уверен, что с ней все в порядке, иначе она нашла бы его, намекая, видимо, на материальное положение. Невольно поспособствовала его эпатажному будущему образу его бабушка цыганских кровей. Работа поваром 6-ого разряда в ресторане «Русь» в Новосибирске, не мешала ее хобби.

Нарядившись в экстравагантные наряды бабушка распевала перед зеркалом романсы. Вероятно нечто подобное досталось по наследству и певцу. Сам певец сказал, что он начал глядя на нее ярко одеваться, так и появился тот образ, который все знают.
Шура – самородок, профессионально нигде не обучался музыкальному искусству. в прессе есть сведения, что он начинал посещать музыкальную школу, но не закончил ее. Так что его «университетами» стала не теория, а практика в заведении, где работала его бабушка. Случилось это в тринадцатилетнем возрасте.

Его мама вторично вышла замуж и у певца есть сводный брат Миша. О своем отце Шура ничего не знал, лишь когда тот умер, не было даже его фотографии, но мать однажды обронила, что он очень на него похож.

Шура говорит, что давно не общается Светланой из-за ее характера, его деятельность в шоу-бизнесе здесь ни при чем. Они никогда не ладили, мать была занята личной жизнью и даже попросила его не называть ее мамой, а только по имени.

Как признается певец, и друзей у него не было. Ровесники виделись ему глупыми и не находилось общих тем для разговоров. Его привлекали взрослые и шумные компании. Как раз таким местом стал ресторан, где он пел, там он чувствовал себя в своей стихии. Однако это было чревато последствиями, в его речи появился мат и алкоголь.

В Риге певец окончил курсы фитодизайна, и поехал в столицу России, примерив на себя образ иностранной популярной звезды. Его дебют случился в клубе «Манхэттен-Экспресс», где он увидел Алишера, его стилиста и модельера, с которым до сих пор сотрудничает.

Однако его умопомрачительные наряды не заслуга стилиста, а жажда самого певца к чему-то новому. С той поры Алишер отвечает за его сценические костюмы, а также дает консультации во время шопинга по магазинам. Взлет популярности его пришелся на конец девяностых годов. Его необычный образ и манера исполнения были запоминающимися, особенно тем, что у него отсутствовали передние зубы.

Дебютной сценой Шуры стал новосибирский ресторан «Русь», где еще в начале музыкальной карьеры, его называли «желтый чемоданчик», так как он еще тогда одевался броско, например, в длинном черном пальто, темном свитере с бахромой, лакированных туфлях на платформе.

Хиты певца до сих пор можно услышать на радио. Вероятно это связано с ностальгией повзрослевших фанатов песен того времени. Дебютный и второй альбом певец создал вместе с композитором П. Есениным, примерившим на себя здесь роль бэк-вокалиста. Это было в 1997, а альбом назывался «Shura». Через год вышел «Shura-2».

При этом Александр имеет много всевозможных наград. 1997 принес «Золотую децибелу» и первое место в хит параде, 1998 - «Золотой граммофон», «Лучший исполнитель и лучший певец», первое место в хит-параде Муз-ТВ. 1999 принес Стопудовый хит, Песня года, «Самый лучший исполнитель года», «Улыбка года». На этом не закончилось. И в 2000 году его ждали «Золотая децибела», «Звуковая дорожка», в 2002 «Золотая утка» и «Night Life Awards», а в 2003 году - Звуковая дорожка» и «Серебряная калоша». В 2007 он получил орден «Польза, честь и слава России», а в 2013 награду от «AURUM».

Стиль Шуры критики окрестили «евродэнсом». В 2000 вышел альбом «Сказка», затем «Благодарю второе дыхание, следующими стали «News» и «Запретная любовь», выходившие через год. В 2011 выпущен альбом «Новый день», после чего выпускалось пять синглов.

На пике популярности Шура пропал из вида, скандальная натура певца, породила много слухов и сплетен. Но выяснилось, что он был болен онкологией в запущенной форме. Сам певец, впоследствии говорил, что это от наркозависимости, но именно болезнь помогла ему покончить с этим образом жизни. Лечение болезни было затяжным, ушел, по словам певца, как минимум, миллион. Рядом с ним остались единицы их шоу-бизнеса, остальные отвернулись.

Он вернулся на эстраду в двухтысячных в новом имидже, стал появляться на телепередачах и шоу («Музыкальный ринг»,«Ты-суперстар», «Один в один»). В 2015 певец отмечал двадцатилетие музыкальной деятельности довольно масштабно на сцене клуба «Известия Hall».

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ш

 


Цой Анита

Автор: olga от 3-01-2016, 17:23, посмотрело: 412

2
Цой Анита


Анита Цой – творческий псевдоним Анны Сергеевны Ким, родившейся 1971 года в Москве. Певица, телеведущая, филантроп. Заслуженная артистка России (2003). Псевдоним взят в 1997 году.
Юн Сан Хым, дед звезды в 1921 переехал в Советский Союз из Кореи. В 1937 его депортировали в Узбекистан, где он работал председателем колхоза. Одним из его четверых детей был отец Анны Сергей Ким. Он не жил с семьей, а когда мвлышке было два годика, был оформлен развод.
По словам Аниты, узнав, что родится девочка, отец ушел. Всю жизнь певица хотела встретиться с ним, а когда они увиделись, ничего, кроме расчетливого предложения она не услышала. Он сказал, что если б знал, за кого она выйдет замуж, то не развелся бы, и попросил устроить его на работу. Она даже думала тогда о самоубийстве.
Мать будущей звезды, Юн Элоиза из Ташкента, она кандидат химических наук. Девочка названа по мотивам романа француза Р. Роллана. В детстве она обучалась игре на скрипке, пианино, флейте, а также гитаре.
Мама играла на фортепиано, а в двухлетнем возрасте Анита побывала в консерватории, музеях и театре. Певица говорит, что чувствовала поддержку мамы своих идей. В начальной школе она сочиняла песни. Обучение скрипке продлилось лишь два года, так как учитель занимался рукоприкладством. В детстве у нее было мало друзей, она считала себя русской, но ей постоянно тыкали везде ее национальностью.
Окончив юрфак МГУ, а также школу (скрипка, фортепиано), и факультет эстрады РАТИ (вокал), и даже факультет педагогики МГЗПИ. В девятнадцатилетнем возрасте состоялось ее замужество за Сергея Цоя, начинающего политика.
Музыкальная карьераТак как она занималась музыкой с детства, по сути, ее музыкальная карьера тогда и началась, но в профессиональном смысле это случилось в 1986. С 1990 по 1993 пела в церковном пресветерианском корейском хоре «Поющие ангелы». А когда училась в ГИТИСе стала зарабатывать средства на запись первого альбома.Просьбы помочь попасть на сцену, обращенные к мужу, остались без ответа. Секретаршей к себе он ее тоже не устроил, так что пришлось искать иные способы заработка на альбом. Она с подругой якобы отправилась в Южную Корею к родным, взяв у мужа три тысячи долларов, которые на самом деле потратила на закупку товара.

Три года она торговала в Лужниках и заработала сорок тысяч долларов. Этих денег хватило на две песни, и вот тут вмешался муж, и «Союз» изменил условия. За год был записан альбомм с ее музыкой и словами на 90% посвященный мужу.
Первый сольник «Полет» был самым заметным открытием года в 1998 и был снят документальный фильм Ю. Грымовым. В 1998 вышел «Черный лебедь», а через год дебютный сольник, «Лучшее шоу года», а певица получила вторую «Овацию».
Тогда же в Америке был записан «I’ll Remember You» на английском, а она получила предложение о работе в цирке Cirque du Soleil. В 2003 вышел третий альбом «1 000 000 минут», презентованный в известном клубе. В 2005 в концертном зале «Россия» прошел ее концерт.
Тогда же она подписала контракт с Universal Music, и вышел ее DVD с этим шоу. Певица получила звание Заслуженный артистки РФ. В 2007 Universal Music выпустили четвёртый альбом «На восток». Певица снова поменяла сценический имидж. Презентация альбома состоялась в ГЦКЗ «Лужники».
В 2010 состоялся ее дебют в оперном жанре совместно с Л. Казарновской, и состоялось оперное шоу «Сны о Востоке», где певица была еще и режиссером-постановщиком. В 2011 зрители увидели новое шоу «Твоя_А» и альбом с таким же названием. В 2013 она участвовала «Один в один!», заняв четвертое место.
За весь музыкальный путь звезда не единожды меняла музыкальный жанр и сценический имидж. Она – композитор и автор многих исполняемых песен. В юности ей нравилось творчество В. Цоя. Кроме музыкальной деятельности певица занимается благотворительностью. С 2001 года действует ее благотворительный фонд «Анита», осчастлививший только за год 35 000 детей. Она занималась предпринимательством и сетевым маркетингом от компании Agel (витамины в гелях) и является ее региональным директором. В 2010 открыла свой центр восточной медицины «Амрита» и интерактивный телеканал «Анита Цой TV». Вкачестве хобби певица занимается садоводством, заготовкой овощей и фруктов на зиму. Она периодически пробует разные диеты и занимается спортом, именно поэтому она до сих пор прекрасно выглядит.

Музыкальное творчество певицы неординарно и неоднородно.За свою музыкальную карьеру она имеет множество наград.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ц

 


Шатунов Юрий

Автор: olga от 3-01-2016, 17:21, посмотрело: 499

0
Шатунов Юрий


Шатунов Юрий Васильевич родился 6 сентября в Кумертау, в 1973 году, в Башкирской АССР. Советский и российский певец, экс-солист коллектива «Ласковый май», мегапопулярный исполнитель 90-х.

В трехлетнем возрасте Юрия его родители развелись, отец Василий Клименко не дал ему свою фамилию. А в 1977 мальчик с мамой переехал в д. Савельевка. Спустя какое-то время мама вышла замуж вторично. Из-за алкоголизма отчима мальчик сбегал из дома.
Он пошел в школу в с. Старая Отрада, а в одиннадцатилетнем возрасте мать отправила Юрия из-за ее ухудшения здоровья в школу-интернат № 2 в Кумертау. Спустя два месяца она скончалась от сердечной недостаточности.
Юрия забрала к себе тетя Нина из п. Тюльган. Там подросток тоже сбежал из дома и почти год скитался по республике. Когда в 1985 в Оренбурге на комиссии решали будущее Шатунова, директор акбулакского детдома В. Тазекенова, из сочувствия, оформила его в детдом, где работала.
В 1986, став директором оренбургской школы-интерната № 2, она и Юрия перевела туда же. Там состоялось знакомство будущей звезды с С. Кузнецовым, который заведовал кружком самодеятельности. Так началась история коллектива «Ласковый май».
Они сделали первые записи композиций и выступали в доме культуры. Чуть позже появились еще два участника С. Серков и В. Пономарёв. Это был первый состав группы. В 1987 были записаны все суперхиты Юрия. В 1988 Кузнецов продал запись в киоск звукозаписи на оренбургском ж/д вокзале.
Тогда еще парни не были популярны, но были узнаваемы и даже имели хиты, среди которых пресловутые «Белые розы». Именно благодаря этой композиции и обратил внимание на них менеджер группы «Мираж» А. Разин. В 1988, услышав в поезде творчество «Ласкового мая», он захотел найти их.
Через несколько месяцев Юрий вместе с С. Кузнецовым отправился к Разину. Два другие участника уже были в столице, весь состав группы перевели в столичный интернат № 24, где у них была и студия. В 1989 два участника покинули коллектив, а в 1988 начались активные гастроли.
Их концерты состоялись во многих городах страны, а хиты звучали на всех радиостанциях СССР, а позже – СНГ. Бывало, что они давали по восемь концертов в день и почти пятьдесят в месяц. Юрий был первым, но не единственным солистом группы, за весь период их было десять. После ухода Шатунова в 1992 из группы, она распалась.

Этот «феномен популярности» не разгадан, одни приписывают это таланту Шатунова, а другие умелому руководству Разина. Вероятно, важны оба фактора. В составе группы Юрий был четыре года (1988-1992), став мегапопулярным среди разнородной аудитории, но особенно среди молодого населения страны. В 1991 прошли большие гастроли группы в США.

Юрий ушел в сольное плавание, но то ли период начала девяностых не был благоприятен для этого, то ли его обаяние как сольного певца было не столь сногсшибающим, это уже не было так феерично, как в составе группы. Шатунов отбыл в Германию, где получил образование звукоинженера и работал студийно, без концертов.
Продюсером его стал А. Кудряшов, его давний знакомый. В 1992 вышел сольник «Вот и кончился май», впоследствии ставший «Знаешь». Несколько песен прозвучали на «Рождественских встречах» А. Пугачевой. В 1993 около подъезда Юрия на его глазах погиб от пули лучший друг клавишник М. Сухомлинов.

В 1994 крупнейшая студия PolyGram Russia предложила певцу сотрудничество, был подписан контракт с Б. Зосимовым. Появился клип на «Звёздную ночь», «И упав на колени», а клип «Чужая боль» канул в лету по техническим причинам. В 1994 года случилась презентация альбома «Ты помнишь», где большинство композиций созданы Кузнецовым.
Альбом не стал коммерчески успешным, что породило сплетни, что звезда погасла. Однако третий альбом «Искусственное дыхание», свидетельствовал именно об этом. А в 1999 музыкальный материал певца нелегально издали в Германии.
После этого начались затяжные суды, проходившие в этой стране, где он и получил гражданство. В 2001 вышел альбом «Вспомни май», можно сказать, это был прощальный привет родине, после чего Юрий надолго пропал с музыкальной сценой. В 2002 ему вручили награду «Песня года 2002» за легендарную «Седую ночь».

И только в 2009 певец снова появился и начал гастрольную деятельность по стране. Немалую роль в этом сыграл художественный фильм«Ласковый май».
Певцу также вручили награду «Песня года 2009» за хит «Детство», а через два года за «Седую ночь». В 2010 он даже засветился в сериале «Счастливы вместе». Появились несколько композиций на радио, и в 2011 тоже. А через год вышел альбом «Я верю». В 2013 появились два клипа «А лето цвета…» и «Тет-а-тет», состоялся новый гастрольный тур и награда «Песня года 2013» за эту песню. В 2014 в интернете появились несколько песен, а в 2015 еще одна, автор которой - С. Кузнецов. В 2015 Шатунову вручили премию за вклад в развитие шоу-бизнеса страны.

Знаменитый певец увлекается хоккеем и дайвингом, а также компьютерными играми (имеет чемпионский титул страны по гонкам на болидах). Занимается благотворительностью, в частности, помощью детдомам. Не ради пиара, не афишируя. Певец занимается бизнесом в Германии.
Юрий многократно утверждал в прессе, что во время пика популярности «Ласкового мая» было больше десятка клонов группы, гастролировавших по стране. Пресечь это было невозможно, в том числе законодательно.

Есть сведения, что давным давно, на одной из вечеринок он сказал, что женился бы только на певице Алсу, так как давно любит ее. Он будто бы даже приходил просить руки у ее отца. Ее мама встретила его на пороге отказом, сказав, что певицы, Алсу не будет выходить замуж до двадцатипятилетия.

Женой легендарного певца является Светлана, юрист. Знакомство их состоялось в конце 2000 года, и только через семь лет, в 2007 они поженились. Певец проживает как в России (в Москве), так и в Германии, у него есть многоэтажный коттедж в Сочи, куда он нередко наведывается.
У певца есть сын Дэннис (2006), на крещении которого, в 2007 в Сочи, крестным отцом был А. Разин. Дочь Эстелла родилась в 2013. Семья живет в Германии.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ш

 


Шевчук Юрий

Автор: olga от 3-01-2016, 17:19, посмотрело: 333

0
Шевчук Юрий


Появление на свет Юрия Шевчука в посёлке Ягодное Магаданской области, пополнило украино-татарскую семью 16 мая 1957 года. Отец — Юлиан Сосфенович, мать — Фания Акрамовна (в девичестве — Гареева). В 1064 году семья переезжает в Нальчик. Юрий рисует, берёт уроки музыки. В 1970 году - очередная смена места жительства, город Уфа. Вероятно, такие переезды послужили причиной отсутствия у Шевчука систематического музыкального образования, как впрочем, и обычного образования. Похоже, что в Башкирском пединституте он больше занимался театром, чем учёбой. После окончания БГПУ, Шевчук - учитель с сельской башкирской школе, где активно занимается самодеятельностью.

Таким образом, он обошёлся каким-то образом без службы в армии. Этот факт объясняет мотивы многих поступков музыканта. Видимо, чувствуя некоторую неполноценность, особенно понятную тем, кто честно отдал воинский долг Родине, Шевчук после распада страны стал с неофициальными концертами посещать "горячие точки".

Некоторые известные музыканты считают себя экспертами в геополитике. Они начинают публично высказывать свои политические взгляды, которые можно оправдать лишь глубокой наивностью творческого человека, остро реагирующего на несовершенство мира. Ещё в восьмом классе Юрий нарисовал на футболке распятие и слова: "Иисус был хиппи". Очевидно, что Шевчук сделал это не от большого ума. Для верующих неприятно сравнение бога с длинноволосыми наркоманами, а для атеиста является оскорблением здравого смысла намёк на то, что мифический персонаж был реально существующей личностью. Собственно, всё поведение Юрия носит признаки провокационности. Ну, с помощью качественного творчества и изматывающей работы выделиться гораздо труднее.

Юрий Шевчук считается основателем ДДТ, хотя в 1979 году он пришёл по знакомству в уже существующий коллектив. Группа пела заграничные песни, с Шевчуком появились хотя бы русскоязычные тексты. Это классический образец политической сатиры. Ничего особо шокирующего, критика "застоя", типичная для времени Андропова. Уровнем не выше "Блондинки за углом". Музыка - даже не подражание, а слепое копирование стиля. Например, песня "История" - клон "NAZARETH - ALCATRAZ". Песня "За 50 копеек" - это типичный ZZ Top.

Вторичность творчества Шевчука особенно заметна в двух слащавых песнях про осень, которые получились попсовыми, хотя автор является противником популярной культуры. Сказалось, возможно, отсутствие музыкального образования, эти песни хорошо играть на трёх "блатных" аккордах. А наивные метафоры о дожде, наподобие "плачущее небо под ногами", не позволяют назвать автора поэтом. Это, скорее, из области "рифмую к свадьбам и юбилеям".

Любопытно, что борьба Шевчука против Киркорова и Билана, которых Юрий считает попсой, показывает физическую неспособность Шевчука оценить музыкальное творчество артистов, прошедших не только музыкальную школу, но и окончивших Гнесинку. Кстати, у Киркорова золотая медаль и красный диплом, а у Билана диплом ГИТИСа.

Уровень Шевчука - это песни под гитару. "Лыжи у печки стоят" - таков мог бы быть потолок музыканта, но уровень Визбора недостижим для певца, выбравшего вместо песен о вечном, конъюнктурные провокации. "Музыкант Юра" - исчерпывающий ответ на вопрос Путина: "...Как вас зовут?"

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ш

 


Успенская Любовь

Автор: olga от 3-01-2016, 17:18, посмотрело: 357

1
Успенская Любовь


Успенская Любовь Залмановна родилась в Киеве 24 февраля 1954 года. Российская и американская певица.

Елена Чайка (украинка), мать будущей звезды умерла рано, ее воспитанием занималась бабушка. Папа Залман Сицкер (еврей), работал директором фабрики, производящей бытовую технику. Спустя некоторое время отец женился, и Люба жила с отцом и мачехой. У певицы есть два брата и сестра. Как говорит сама певица, ее папа хотел, чтобы она занималась музыкой, и много времени отдавал ее музыкальному образованию.
Именно он познакомил малышку и записал в музыкальную школу. Окончив среднюю школу, она поступила в Киевское музучилище им. Глиэра. Начав подрабатывать пением в ресторанах, она обзавелась множеством друзей из мира украинского искусства, которые подали ей идею оставить учебу и податься в Ереван.
Армения в те годы была во всех смыслах «золотым местом» и состоятельных людей здесь было предостаточно. И действительно, там Успенская стала по-настоящему успешной.

Но однажды наступили темные дни, советская власть вмешалась в ее жизнь, потому, что ее стиль пения был будто бы западным. На ее выступления наложили запрет, а за критику советской жизни девушка попала даже за решетку на пару суток.

Из-за неудачных «отношений с советской властью» в 1978 она переехала жить в Италию. Прожив на Аппенинском полуострове почти год, она полетела в Нью-Йорк, где выяснилось, что там ее знают как «популярную армянскую певицу». Так и начались ее ресторанные выступления для эмигрантов.
Продолжительное время она пела в ресторане «Садко», а спустя некоторое время она начала копить средства на запись дебютного сольника. «Любимый» был издан в 1985 и стал очень популярным. Тогда же с ней изъявили желание сотрудничать некоторые знаменитые эмигранты. В. Токарев написал для нее несколько композиций, а М. Шуфутинский предложил дуэт.

Успенская была звездой среди этой прослойки общества. В начале девяностых были записаны последующие альбомы, особенно популярными стали «Карусель», «Пропадаю я». Развал СССР сделал популярными их и в России и бывших республиках. Вскоре она стала гастролировать и в Росии, после чего перебралась в столицу на ПМЖ. Во второй половине девяностых «королева русского шансона» записала еще несколько альбомов и сборников. В наши дни она проживает в России и довольно часто гастролирует, участвует в различных мероприятих и фестивалях, связанных с шансоном и русским романсом. В 2014 году она была в жюри «Трех аккордов».

Немало песен в ее творчестве создано творческим тандемом поэтессой Р. Лисиц и музыкантом И. Назаровым. У певицы одиннадцать альбомов, столько же сборников и два сингла.

В её жизни были яркие романы. Ее первым мужем стал Виктор Шумилович в 1972 году. Двое родившихся близнецов умерли сразу же. Брак дал трещину, и супруги расстались.

Второй брак состоялся с Юрием Успенским, его фамилию она носит, и по сей день. Однако и этот брак был недолгим. Были еще два замужества с Владимиром Лисицей и бизнесменом Александром Плаксиным. Любовь какое-то время жила в «гражданском браке» со знаменитым вором в законе Сво Рафа, являющимся крестным отцом Советского Союза и СНГ.

В браке с Александром, с которым она живет и поныне, была рождена дочь Татьяна (1989), закончившая элитный американский колледж. Ее родным языком является английский и она живет в Америке.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на буквы У

 


Пьеха Стас

Автор: olga от 3-01-2016, 17:15, посмотрело: 390

0
Пьеха Стас


Пьеха Станислав Пятрасович до семилетнего возраста носил фамилию Герулис. Дата его рождения 13 августа 1980, в городе Ленинграде. Певец, поэт, телеведущий.

Его семья – звездная, он внук знаменитой Эдиты Станиславовны Пьехи, которая широко популярна до сих пор, а мама Илона Броневицкая тоже связала свою жизнь с эстрадой. Пятрас Герулис – театральный режиссер. Родители давно в разводе. На данный момент супругом мамы является музыкант Е. Тимошенков. У Стаса есть сестра Эрика Быстрова, она архитектор, занимается дизайном интерьеров.

Бабушка Стаса в детстве потеряла отца, хотела назвать сына его именем, а так как у нее родилась девочка, то именно ее сыну суждено было стать Стасом. Детство мальчика прошло в разъездах, бабушка возила его с собой на гастроли, так как мама отдавала много времени музыкальной карьере.

В семилетнем возрасте его отдали в хоровое училище Ленинградской Капеллы им. Глинки. Так что все его детство прошло в обучении фортепиано и пению, однако сам мальчик о карьере музыканта даже и не задумывался, а хотел стать космонавтом.

В этом же возрасте ему сменили фамилию папы на бабушкину, так как по ее мнению, Стас должен был продолжить оборвавшийся войной род Пьехи. Как говорит певец, работа отнимала у его семьи все время и его оставляли с домоуправляющей, которая была директором детдома, где мальчик провел очень много свободного времени.

Затем Стас обучался в Государственном Музучилище им. Гнесиных, это было эстрадно-джазовое отделение. Еще в студенчестве он открыл для себя психологию и спорт, который и сейчас позволяет ему выглядеть прекрасно. Стас считает, что нужно быть личностью и сохранять естественность.

И до 2004 Стас занимался музыкой, но именно этот год круто изменил его жизнь. А случаем этим стал отбор на четвертый сезон телепроекта «Фабрика звезд». Там и родился его дебютный хит «Одна звезда», созданный известным В. Дробышем. На шоу певецу выпало двадцать дуэтов, в том числе с Валерией и Кеном Хенсли, рок-звездой, с которыми ему давно хотелось спеть.

Пьеха попал в финал, а наградой было продюсирование сольника, клип и мотороллер. Сольник увидел свет в 2005, туда были включены песни, написанные самим певцом. Песня «Ты грустишь» занимала верхние строчки хит-парадов. Песня «Город детства» была исполнена вместе с бабушкой. Отчим помогал в записи нескольких песен.

В 2005 Стас стал обладателем награды от MTV Russia Music Awards «Лучшая композиция». Второй сольник («Иначе») увидел свет в 2008, в этом участвовал В. Дробыш. Стас говорил тогда , что находится в поиске «своего однозначного стиля», что и повлияло на этот альбом, где его творчество было представлено иначе, в виде разного рода музыкальных экспериментов.

Композиция «Она не твоя», которую он исполнил дуэтом с Г. Лепсом, стала мегапопулярной и это продолжается и сегодня. В этом же году дуэту вручили «Золотой граммофон», а спустя год премию МУЗ-ТВ и «Бог эфира». Годом ранее певец вместе с бабушкой стал лицом «Московского ювелирного завода», это отражало основную концепцию старейшего завода страны – преемственность поколений.

Певец немало гастролирует, пробовал себя в озвучании мультфильмов, засветился в сериале, а также выложил сборник стихов на Стихи.ру. В 2008 был издан сборник стихов «Голый». С 2008 по 2009 певец был соведущим программы «Cosmopolitan. Видеоверсия».

В 2011 принял участие в украинском проекте «Голос Країни» в статусе звездного тренера, наряду с А. Пономаревым, Д. Арбениной и Р. Лыжичко. Каждый имел свою команду вокалистов, отобранную вслепую.

Позже он участвовал в телешоу «Звезды в опере», где его партнершей была Т. Смирнова. В 2012 вместе с М. Кожевниковой участвовал в шоу «Две звезды» (четвертый сезон). В шоу «Наш Выход!», поющая семья Филимоновых, у которой Стас был наставником, стали вторыми.

В 2013 в шоу «Хит» в баттле Стаса Пьехи и Ани Лорак, зрительское голосование выбрало Лорак, и ее песня получила третье место. В начале 2012 Стас был зарегистрирован ка доверенное лицо тогдашнего кандидата в президенты В. Путина.

Стас пристрастился к курению в семь лет в пионерлагере и избавился от этого лишь спустя много лет. Пьеха предпочитает не знать, как звучит его голос на радио и ТВ. Он имеет многолетнюю мечту о своей группе, которая могла бы играть вживую. У певца есть диплом стилиста, но и собственное чувство стиля у него на высоте, именно оно позволяет выглядеть певцу безупречно.

По словам певца, теперь он начинает утро с 250 отжиманий. Он увлекался боксом, но гастрольный график вынудил его оставить этот спорт.Стас активно пользуется интернетом, зарегистрирован ВКонтакте, Фейсбуке и Инстаграме. Он общается с поклонниками, но в друзья не знакомых не добавляет.

Быть рожденным в семье знаменитостей нелегкая ноша, так как это накладывает на человека двойную ответственность, а также его невольно постоянно сравнивают со звездными родственниками, причем, в большинстве случаев критично. Стас, принявший эстафету у безупречных предков, и в жизни и на сцене выглядит как настоящий джентльмен.

Стас долгое время даже не задумывался о женитьбе, да и отношений у него было немного. Стас довольно придирчив к девушкам, для него важна и внешность, и наличие интеллекта, а также воспитание и что-то вроде изюминки. До сих пор он такой же подтянутый и моложавый, что и в начале его музыкальной карьеры. Его голос такой же узнаваемый обаятельный брутальный тембр, который так нравится поклонницам.

Пьеха не склонен распространяться о жизни на личном фронте. Довольно долго он говорил, что не готов жениться. Некоторое время он встречался с некоей Викой Смирновой. С этой блондинкой его познакомила «Фабрика звезд», так как девушка являлась двоюродной сестрой одного из участников (Тимати).

Виктория засветилась в одном из клипов певца. Они встречались больше четырех лет, но отношения закончились, так как Вика уехала жить и учиться в Англию. В 2013 году, Стас тайно, без шумихи женился. Супругой певца стала модель Наталья Горчакова. У супругов появился сын Петр (2014). Однако они скрывают от прессы этот факт, и даже стараются часто не появляться вместе.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву П

 


Токарев Вилли

Автор: olga от 3-01-2016, 17:13, посмотрело: 301

1
Токарев Вилли


Токарев Вилен Иванович был рожден в 1934 году 11 ноября, это случилось на хуторе Чернышов в Краснодарском крае. Кубанские казаки его настоящие корни , передают ему особенный дух жизнелюбия и огромную страсть к музыке. Имя Вилли, которое как многие считают, после его жизни в Америке и кругосветных путешествий иностранное, в действительности является типичным советским именем Вилен, оно пошло от аббревиатуры «Владимир Ильич Ленин». Есть мнения, что имя человека определяет его жизненный путь, и это относится к Вилли Ивановичу Токареву, вся его биография говорит о необходимости в гармонии и балансе между патриотической позицией и ощущением себя «гражданином мира». С самого детства у Вилена сложился артистический склад личности и выделялись лидерские качества. Мальчику было всего лишь пять лет, а он организовал хор у себя во дворе. Свое первое стихотворение он написал в одиннадцать лет , стихотворение было для школьной газеты, уже тогда он написал его в жанре картинки из жизни: рассказал историю, как купил билет в кино на деньги которые выделила его мама. В двенадцать лет он очень хорошо играл на струнных инструментах, в четырнадцать сочинял различные мелодии. Возможно , что ещё тогда Вилли понял, лучший метод послушать хорошую песню – создать её самому. Чуть позже Вилли отправился в кругосветное путешествие, через три года Токарев вышел в свое первое морское плавание, где был кочегаром. Он отслужил в армии, а после того поехал в Ленинград, именно там он получил высшее музыкальное образование. Вилен очень быстро стал вхож в элиту отечественной эстрады, он был очень талантливым джазовым контрабасистом, отличным аккомпаниатором и интерпретатором легкой музыки. Также он писал песни, которые достаточно быстро становились популярными. Позже Токарева пригласили в один из самых звёздных ансамблей «Дружба» которым руководили Александр Броневицкий с Эдита Пьеха. Вилли все время пока жил в Ленинграде писал музыку и песни , он был автором знаменитой песни «Дождь», которую исполняла Эдита Пьеха, автором лирической баллады «Кто виноват?» и многих других популярных песен тех времен, которые исполняли кумиры советской эстрады. После работы в оркестре радио и телевидения , который приказом их Москвы запретили, Вилли принял решение уехать в Мурманск, он утверждал , что именно там он может быть самим собой. Так и произошло, в Мурманске он стал популярен, как исполнитель и автор своих собственных песен. Популярность пришла к нему, после хита «Мурманчаночка», вышедший в 1973 году. В 1974 году, Токарев эмигрировал в США, конечно не сразу, но исполнитель стал там кумиром русскоязычной эстрады и звездой Брайтона. Позже он уезжает в Америку, первая кассета ,вышедшая в 1979 году, прошла достаточно незаметно , но зато следующая кассета «В шумном балагане», принесла автору популярность. Вилли создал свой лейбл One Man Band , записал более двадцати известных альбомов, например альбом « Золото» состоял только из хитов. В 1989 году он вернулся в Союз с концертами. Вилли Токарев давал 70 концертов в различных городах. Аншлаги он собирал и в 2005 году , тогда в Росси продавались 24 альбому Вилли, стал известным фильм о нем «Вот я стал богатый сэр». Когда его признали эстрадным певцом в России , музыкант решил переехать в Москву , тут он и открыл студию, где постоянно рождались новые песни.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Т

 


Повалий Таисия

Автор: olga от 3-01-2016, 17:12, посмотрело: 363

1
Повалий Таисия


Повалий Таисия Николаевна родилась в декабре,10 числа, в 1964 году, в селе Шамраевка, Киевской области. Украинская и русская певица. Является народной артисткой Украины с 1997 года, Ингушетии с 2012, а также была депутатом на Украине (2012—2014).

В пятнадцатилетнем возрасте уехала на учебу в столиц Украины, после белоцерковской школы, училась в музучилище им.Глиэра в Киеве.
Родители Николай Павлович и Нина Даниловна Гирявец, любили петь. Таисия тоже рано познакомилась со сценой, начав петь в детском ансамбле. Дебютные серьезные гастроли состоялись в шестилетнем возрасте. Ее кумирами были Л. Орлова, а позже - М. Дитрих, М. Монро, в стилистике нарядов певицы до сих пор замено это влияние.

Голос певицы сильный с редкой тембральной окраской. Выступая, Таисия нередко дает волю импровизации, что украшает каждый концерт неповторимостью. С профессиональной сценой певица столкнулась уже в восемнадцать. Она имеет дирижерско-хоровое образование, но ее страстью всегда был вокал, все ее знакомые были уверены в ее оперной карьере.

Однако сегодня, когда эстрадный олимп покорен, Повалий говорит, что без академической науки и без этого опыта, вряд ли добилась сегодняшних результатов. Именно это ей дало возможность научиться разным певческим манерам, от арии до эстрадного пения.

Закончив училище девушка с 1984 по 1990 работала в государственном мюзик-холле, в столице Украины. Затем она стала солисткой группы. В 1993, победив в Витебске на фестивале «Славянский базар», она получила Гран-при. А в 1990 году украинка взяла победу на Гостелерадио «Новые имена».

В 1994 она была названа лучшей украинской певицей, лучшим музыкантом года на фестивале «Новые звезды старого года. Затем был дважды завоевано звание «Звезда эстрады года». В 1998 она «Человек года», а также обладатель ордена «святого Миколая Чудотворца», международной неправительственной награды, вручаемой за умножение добра на планете.

В 1996 она - стала заслуженной артисткой, а чуть позже ей присвоили звание народной артистки. Всегда Таисия Повалий сотрудничала со знаменитыми поэтами, музыкантами и прочими мастерами своего дела, что дало ей пятнадцать альбомов. Но эстрадные песни – это еще не все чем живет певица, она выпустила сборник популярных народных песен Украины.

Поп-звезда постоянно ездит на гастроли, причем не только по стране и СНГ, но и по всему миру. Сам репертуар певицы, ее стиль, костюмы, декорации, само шоу не оставляет равнодушными многих, в этом виден талант и профессионализм. Ее гастрольный график записан в Книгу рекордов Гиннеса, дважды за месяц она дала тридцать сольных концертов в Украине.
Повалий считается «золотым украинским голосом», да и странах ближнего зарубежья ее воспринимают именно как украинскую певицу.

В 1982 состоялось первое замужество Таисии с Владимиром Повалий, клавишником и гитаристом киевского мюзик-холла, и аранжировщиком многих артистов, среди которых была и Тая. Брак продлился до 1993 года.

У певицы есть сын от этого брака Денис (1983). Он изучал восточные языки в лицее, затем окончил институт международных отношений им. Т. Шевченко, но стал тоже певцом. Второй брак состоялся в 1993 году с Игорем Лихутой, до сих пор являющимся ее продюсером.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву П

 


Фактор 2

Автор: olga от 3-01-2016, 17:09, посмотрело: 343

1
Фактор 2


Группа Фактор-2 – русскоязычная поп-группа из Германии, датой образования считается 1999 год. Выяснилось, что оба занимаются музыкой, Володя сообщил другу, что неплохо поет, а Илья предложил петь совместно.

Писались песни, но до 2002 успех не приходил. И вот на их творчество обратил внимание DJ VITAL, успешный продюсер многих германских проектов, В. Мозер предложил ребятам сотрудничество и стал их директором.

Популярность стала расти в геометрической прогрессии. Уже осенью состоялся дебютный грандиозный концерт, однако после него ребята, став известными, внезапно исчезли. Через год, в 2003, они появились с новым репертуаром, для русскоязычной части населения Германии.

Затем они отправились в двухгодичный тур, где в общей сложности они дали триста концертов. В конце 2003 к С. Жукову, попал диск группы. Так проект появился и в России.

А взяли они аудиторию искренними текстами, где была правда жизни без прикрас. Обилие ненормативной лексики в текстах не позволило многие из них включить в радийный эфир, но они были довольно известны и исполнялись во дворах и на квартирниках молодежью.

Еще до того, как их песни появились в эфирах теле- и радиостанций страны, они уже имели армию фанатов. Их манера исполнения заняла свою нишу на эстраде, а на фанатских сайтах выкладывались аккорды, тексты песен и вопросы о группе.

Тем временем коллектив успевал выступать и на немецких дискотеках, периодически разбавляя свои концерты выездом в прибалтийские страны. С. Жуков из Руки Вверх, которому и была передана демо-версия в 2003, решил включить кавер-версию хита этой группы (Преступленье) в свой очередной альбом. И вот ребята выпустили дебютный альбом (В нашем стиле), а затем второй (Мы – фальшивые МС), а хит «Красавица» стал их визиткой.

Продюсер Жуков говорил, что Фактор-2 совсем не рэп, он сравнивал их с «Сектором газа», и это было близко к истине, так как по стилю и обилию ненормативной лексики они похожи. Кстати, именно поэтому, новый альбом имел две версии «Extra Light» и «Super Hard», куда как раз и включены тексты с нецензурными выражениями, да и приобрести его можно только после 21 года.

Итак, Фактор 2 - это дуэт Ильи Подстрелова и Володи Панченко. Рожденные в России, они познакомились в Германии, куда в начале девяностых переехали на ПМЖ их семьи. Возможно именно неприглядность эммигрантской жизни подтолкнула их в сферу музыки, ведь им пришлось поработать грузчиками, ремонтниками и так далее. Но именно это тоже внесло свой вклад в их творчество, так как в их словах настоящие переживания и события.

Илья Подстрелов родился в Воркуте, 17 июня 1980. Закончив музыкальную школу по классу фортепиано, он подался в муз.училище, однако не закончил его, по причине переезда семьи в Германию. Он играл на синтезаторе и сочинял песни, в творчестве его будущей группы большинство песен его. Всегда был неравнодушен к спорту, и сегодня тоже. С 1996 он живет в Гамбурге.

Сам певец говорит, что был «домашний и скромный» и уж тем более «не пил, не курил», а вот тексты писались именно такие. Здесь сыграла немалую роль любовь к группе «Сектор газа».

Ребята говорят, что финансовых вложений в группу не делали, успех сам нашел их. Народ знал песни, а потом на их творчество обратили внимание и в столице. Сергей Жуков пригласил поработать в России. И три года они гастролировали, а по окончании контракта вернулись в Германию. Илья занялся бизнесом, но его тянуло на родину. Как он сам говорит, прожив пятнадцать лет в Германии, любовь к родине все таки пересилила.

Он считает, что менталитет Германии для него чужой, общение о общих тем с жителями не складывалось и было трудно самореализоваться. Так и пришло окончательное решение, уехать, и сейчас он живет в Подмосковье, в г. Серпухов (данные на 2014 год).

Владимир Панченко рожден в селе Тюлькубас, в Казахстане (Чемкентская область) 28 августа 1981 года. Увлечение музыкой было с детства, а в школьные годы принимал участие в самодеятельности, солировал в хоре. Свободное время также отдавал голубятне, это было их совместным с отцом хобби. В 1995 уехал на ПМЖ в Германию, в Гамбург, где стал заниматься акробатикой и отдал этому четыре года.

Когда появились слухи о распаде группы, Владимир не стал отрицать, а вывесил на сайте комментарий, где было сказано, что он один продолжает деятельность в Faktor-2.

Дуэт «Фактор-2» расстался 2007 году с продюсером С. Жуковым со скандалом, в итоге им пришлось сменить название на «Илья and Влади».

Экс-солист Илья говорил в интервью, что им хотелось закончить сотрудничество тихо-мирно, но, вероятно, такие случаи без скандалов не обходятся. Российских музыкантов за людей не считают, выкачивают все что можно, и выставляют на улицу.

А положение дел было таково: экс-солистам поступило предложение о сотрудничестве, однако прежний продюсер, естественно не был согласен с их решением и всеми способами хотел вернуть довольно успешную группу, причем не совсем адекватными способами. Владимир выразился об этом так: «не знаю что от нас нужно, ведь мы итак отдали все что было».

Какое-то время ребята выступали под названием Илья и Влади, но по сути это был тот же известный Фактор 2. Жуков зарегистрировал имя коллектива на свою фирму, оттого и пришлось сменить название. Однако через некоторое время они вновь стали называться Faktor-2 в латинском варианте.

Сейчас они участники и продюсеры нескольких проектов: Faktor-2, Fanat, 7M. Живут в Германии и скооперировавшись с группами Помеха справа и Девиз, организовали студию звукозаписи. Им удалось вернуть прежнее название Фактор-2, и Илья Подстрелов выступал один в составе этой группы. Проекты Фанат и 7М были закрыты, но появился новый «Ентернити», также они пишут песни проекту «Ася» и сотрудничают с проектом «Талос».

На данный момент группа «Фактор-2» состоит из двух человек: И. Подстрелова и Андрея Камаева (данные на 2014 год).

В дискографии Фактора-2 значатся несколько альбомов. Кроме официальных существуют пиратские версии, причем там присутствуют песни других групп. Также дуэтом выпущено много синглов, популярных, но не вошедших ни в один альбом.

Категория: Группа / Группа на букву Ф