Сортировать статьи по: дате | популярности | посещаемости | комментариям | алфавиту


Трофимов Сергей

Автор: olga от 3-01-2016, 17:07, посмотрело: 303

2
Трофимов Сергей


Трофимов Сергей Вячеславович (псевдоним Трофим) рожден 4 ноября 1966 года в Москве. Российский автор и исполнитель в стиле «шансон» и «авторская песня», музыкант, шансонье. В 2011 получил звание заслуженного артиста РФ.

В детстве будущая знаменитость был серьезным ребенком, уже тогда в его детстве было много музыки. С начальных классов до конца школы будущий шансонье солировал в хоровой капелле мальчиков состоящей при Росакадемии музыки им. Гнесиных. Окончив школу, он поступил в институт культуры и в московскую государственную консерваторию на кафедру теории и композиции. В девятнадцать лет, в 1985 он стал дипломантом двенадцатого всемирного фестиваля молодежи и студентов, проводимого в столице.

Однако трудности с финансами в период учебы вынуждает Сергея пойти работать на в столичный ресторан, но надолго он там не задержался. В 1987 году певец познакомился с людьми, загоревшимися идеей создания рок-группы «Эроплан», последующие три года он сотрудничал с ними, что вылилось в альбом «Такая ранняя весна» в 1991, так и не изданный из-за его ухода, после чего коллектив распался.

Неизвестно что конкретно, но, вероятно, что-то случилось, раз он ушел из перспективной группы, на службу певчим регентом в столичной церкви. Это продлилось целых три года. Он был иподьяконом, но с шоу-бизнесом он связь не прекратил, а сменил направленность.

В 1992 Трофимов сотрудничал с певицей С. Владимирской как музыкант, совместно они записали в 1993 ее дебютный сольник «Мальчик мой». Параллельно с этим занятием он ищет исполнителя для своих стихов, положенных на музыку его сочинения. В 1994 их исполняет А. Иванов.

1994 стал для певца переломным, те песни, что не были взяты Ивановым, Сергей решил предложить другим. С. Разин, увидев их, предложил помощь в продюсировании. Именно он убедил Сергея продолжать работу в этом же стиле. Так возник альбом в 1995, «Аристократия помойки», после чего начались концерты под псевдонимом Трофим.

Однако он не бросает сотрудничество с другими исполнителями как внештатный музыкант, в 1995 это были два альбома С. Алмазовой, и Каролины «Мама, все ОК», а в 1996 А. Горбачевой «Голос». За этот период у него самого уже вышло три альбома.

Его песни исполняет Л. Дэнс, Н. Носков, В. Кикабидзе. В 1998 он участвовал в создании второго альбома Каролины «Королева». А сам выпускает альбом «Аристократия помойки-3» и сольник из не авторских песен. Все это сопровождалось активными гастролями по стране и зарубежью.

В 1999 музыканту поступило предложение о написании музыки к фильму «Ночной перекресток». И тогда же он стал первым из шансонье, получивших приглашение на «Музыкальный ринг», в пару «отцу русского шансона» М. Кругу.

В 2000 он решает выступить в Чечне, где тогда была вторая волна вооруженных конфликтов. И тогда же он стал зампредом в попечительском совете ГУИН. Кроме общественной и концертной деятельности, певец занялся литературой и выпустил несколько сборников стихов. А через год музыкант стал членом союза писателей.

Через четыре года поэт стал лауреатом литературной премии им. Суворова, а затем выпустил стихотворный сборник «240 страниц». Этот год стал десятилетием творческой деятельности, что и отпраздновали в Кремлевском дворце двумя сольными концертами с участием других известных исполнителей эстрады.

В 2012 году он становится доверенным лицом президента. Сейчас он работает над своим очередным альбомом, совмещая это с гастролями и общественно-политическими делами.

Он является автором фестиваля «Сергей Трофимов собирает друзей», проходящего с 2004 года, имеющего постоянную дислокацию в Навашино, что под Нижним Новгородом. Идею Трофима поддержали фанаты и друзья, и это мероприятие дает шанс заявить о себе талантливым, но неизвестным исполнителям. Это мероприятие отличается атмосферой дружбы и непринужденного общения. Фестиваль приходится на праздники мая и непременным его атрибутом многие годы являются песни у костра.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Т

 


Чайф группа

Автор: olga от 3-01-2016, 17:04, посмотрело: 329

1
Чайф группа


Когда-то группа Чайф называлась "Чай-Ф". Название произошло от привычки артистов пить чай на репетициях. Напиток приготовляли путём заваривая его в кофеварке. В конце-концов дефис исчез и свердловская группа, созданная в 1985 году имеет привычное всем название "Чайф". Музыканты собирались вместе играть рок ещё в 1983 году. Владимир Шахрин, Владимир Бегунов, Вадим Кукушкин и Олег Решетников - создатели группы. Лидер коллектива, Шахрин, считает годом рождения команды 1976-й, когда в его десятом классе появился новенький - Бегунов, ставший впоследствии бессменным участником группы.

Начало творчество пришлось на сложные для страны годы, но уже в первом студийном альбоме 1985 года "Жизнь в розовом дыму" чётко наметился тренд на позитив. Некоторая ирония песен лишь подчёркивает уважение к человеку, тому или иному герою композиции. "Блюз ночного дворника", не являясь ни шедевром, ни шлягером, типична для отражения настроения альбома. Это глубокое понимание без морализаторства, способность везде находить хорошее стало характерной особенностью группы.

Однако программной песней, которой группа обязана цвету своего логотипа, является "Оранжевое настроение" из одноимённого альбома. Это витамин положительных эмоций, моральная поддержка самим фактом существования этих мажорных аккордов, ложащихся на текст "бутылка кефира, полбатона..." Альбом 1994 года - пик и кульминация музыкального творчества группы. Оказалось, что можно не становиться конъюнктурщиками, можно находиться совершенно вне политики и при этом нравиться миллионам своих поклонников. Можно хорошо играть качественную добрую музыку не употребляя при этом допинг и не участвуя в громких скандалах. Интересно, что сами авторы считают своё творчество остросоциальным.

Группа показала, что для популярности совершенно необязательным уродовать себя ни тюремными наколками, ни ирокезом. А Владимир Шахрин не имеет ничего общего с оперным голосом. Зато у него обаятельный тембр и уважение к слушателям. Музыкант родился в 1959 году. В 1976 окончил школу. В 1978—1980 годах был в пограничных войсках Советской Армии, также, как его ровесник Владимир Бегунов, автор песен. Впрочем, Шахрин тоже сочинял песни, "Оранжевое настроение" и "Ой-йо" - его музыка и стихи. В 1981 году оба окончили Свердловский строительный техникум.

Сейчас в составе группы кроме Шахрина и Бегунова находится с 1995 года Вячеслав Двинин (клавишные), бывший сослуживец Бегунова, а также Валерий Северин (барабан), который в группе с 1989 года. Состав получился полностью уральским. Все участники награждены "За заслуги перед Свердловской областью" III степени. Такой Знак получила группа в 2010 году. Все ровесники, лишь Северин на год старше остальных.

За время своего существования группа записала 39 альбомов, продолжает собирать стадионы, хотя в 2013 году поговаривали о приостановлении деятельности. Фразы из песни о проигрыше сборной Ямайки превратились в мем, а группа получила из посольства этой страны видеокассету с записями побед сборной. Чайф выступает на телевидении. Среди последних мероприятий - живой концерт на РЕН ТВ. Песни группы до сих пор в хит-парадах.

Категория: Группа / Группа на букву Ч

 


Уматурман группа

Автор: olga от 1-01-2016, 15:39, посмотрело: 339

0
Уматурман группа


Uma2rman (на заре творчества «Уматурман») — коллектив из Нижнего Новгорода, исполняющий музыку в стиле поп-рок, регги, фанк-рок.

Младший из братьев, Владимир Кристовский, автор текстов, музыки, вокалист, гитарист, говорит, что всегда любил петь, пел в хоре Жаворонок. После ломки голоса не пел, но хотелось и он стал распеваться. Песен тогда он еще не сочинял, а вот старший брат писал песни и пел для публики, что и сподвигло младшего тоже попробовать.

Первая демо-запись была привезена в столицу в 1998 и раздана по студиям звукозаписи. Тогда он уже организовал коллектив «Вид сверху». В творчестве его тогда было, как он сам говорит «что-то панковское», затем вышла еще кассета с тремя композициями, которая принесла победу на конкурсе «Живой звук», предполагалось, победитель сможет записать альбом в студии столицы и издать его, однако в такие планы вмешался дефолт.

С музыкой в тот период пришлось завязать, так как зарабатывать этим тогда стало невозможным. Вообще Владимир перепробовал много мест работы, он имеет диплом ПТУ электромонтер оборудования, был ученик сварщика, частный предприниматель, парикмахер, оператор на автозаправке, санитар в морге, учился в музучилище, подрабатывая дворником в детсаду, водитель в Минфинансов, колымил на своем авто, продавец сладостей, оргтехники, курьер, замдиректора в дизайнерской студии.

Занимаясь всем этим, он осознал, что «дело всей жизни стоит на месте». Он поехал в столицу попытаться продать песни, но безуспешно, и он возвратился на родину, приняв решение, что будет зарабатывать только музыкой. Позже он захотел петь свои песни, а так как группу собрать не получилось, решил петь один. Брат предложить играть дуэтом, а после двух концертов сделали версию под клавиши, что и стало рождением проекта «Не нашего мира».

Выступления по клубам дали понимание, что публике нравится, и тогда они в одной из студий быстренько сваяли демо и послали в столицу. Как говорит Владимир, он давно верил, что станет известным, но иногда это чувство покидало его, и он думал, что он «идиот». Он говорит, что всегда хотел все в максимальном количестве, также мечтал купить дом и родителям, так как им жилось всегда тяжело, детей было трое.

Старший из братьев, Сергей Кристовский – гитарист, бас-гитарист, бэк-вокалист, аранжировщик. Сергей вспоминает, что их отец был хоккеистом, имел КМС по плаванию и мастер спорта по волейболу и хоккею. Затем он учился на специалиста по атомной энергетике. Их мама тоже инженер, всю жизнь писавший стихи. Сергей говорит, что дома была демократичная атмосфера, всегда был проходной двор из многочисленных друзей братьев.

Сергей в детстве играл в хоккей с 6 лет, плавал, занимался футболом. Когда в 19 лет он получил травму, сидя дома взялся за гитару. Закончив школу, он был токарь, почтальон, грузчик на заводе вин, нянь в детсаду, строитель и диджей. Под минуса делался русский текст и это исполнялось в местных заведениях. Появились первые песни, собрали группу команду «Бродвей», записали альбом, поехали на гастроли. Но группа распалась.

Тогда в городе был рок-фестиваль, и победа в нем давала право поездки на германский фестиваль. Кантри-группа предложила адаптировать его песни и выступить. За два дня сделали это, обеспечив себе победу и поездку. 5 концертов за неделю имели большой успех, а он остался у них бас-гитаристом. В 1995 возникла «Шервуд», довольно популярная на местном уровне. Объехав страну, они создали Центр молодежных инициатив при департаменте образования.

Затем появился "Вовик со своим творчеством", и в дебатах они записали все песни альбома, 12 за ночь, после чего их пригласили в столицу. Программа была отшлифована на концертах, но проблемой было то, что несколько концертов того же дня посадили Владимиру голос. Но настрой, энергетика, настроение повлияли на запись таким образом, что переписывая на столичных студиях им не удалось достичь того же драйва.

Первое столичное выступление в 2003 прошло в «16 тоннах» на концерте Земфиры. На день рождения Владимира друзья позвали его на ее концерт, где сообщили, что они вместе споют«Прасковью». Зема согласилась, так как слышала песню раньше и та ей понравилась. Все это отдавало авантюризмом, они никогда до этого не виделись, Владимир говорит, что выступать без репетиций было боязно, но сейчас он рад, что не отказался. Вскоре сняли дебютный клип на эту песню.

Название группы «Уматурман» возникло так: прежнее не очень подходило музыке коллектива, и из-за его замысловатости, его перевирали и не запоминали, решено было поменять. Впоследствии это обернулось тем, что журналист в интервью сообщил актрисе, что есть такая российская группа, после чего, вместо скандала о нарушении прав, она познакомиться с ребятами и их творчеством, чего, однако так и не случилось.

А вот Тарантино на открытии столичного кинофестиваля услышал, и смеялся, смотря клип с синхронным переводом песни. Музыканты передали посылочку с песнями для Умы. Владимир уверен, что все его мечты исполняются, и знакомство с актрисой тоже произойдет. Они единственные за всю историю столичного кинофестиваля, выступили на открытии. К тому же, появился вектор в сторону кино.

Бекмамбетов хотел, чтобы песня отличалась от привычного формата и «Уматурман» удалось сделать это. Удивительно, что режиссер предпочел версию, записанную дома, а не другие студийные, сказав, что там присутствует то самое нужное настроение. Название «В городе N» не случайность, почти все песни написаны Владимиром на родине.

Владимир говорит, что первоначальные версии перезаписывались и самым трудным оказалось воспроизвести то самое настроение, в итоге качество лучше, а главное потерялось. Пришлось многое поменять, даже аранжировки, альбом достаточно разноплановый. В тендере за право дистрибьюции альбома боролись шесть компаний, релиз был нарасхват и жесткие конкуренты объединились в альянс.

Продюсерами группы, как сказали братья в одном из интервью, были А. Михайлова и И. Меладзе (сестра Меладзе). Кроме главных участников, все кто входит в состав группы профессиональные музыканты, друзья, коллеги братьев с их малой родины.

Категория: Группа / Группа на букву У

 


Фриске Жанна

Автор: olga от 1-01-2016, 15:37, посмотрело: 370

0
Фриске Жанна


Жанна Владимировна Копылова взяла фамилию своей бабушки Паулины Вильгельмовны в 1996 году. У отца Жанны 1952 года рождения, Владимира Борисовича, была фамилия Копылов, этнический немец из поволжья сменил свою "девичью" фамилию Фриске, женившись на Ольге Владимировне Копыловой, своей ровеснице в 1973 году. Свою фамилию Владимир Борисович сменил ещё раз, взяв фамилию дочери, когда та стала знаменитой.

Жанна родилась в 1974 году. Она появилась на свет семимесячной. Её брат-близнец вскоре умер, что придаёт семейной трагедии привкус Диккенсовской истории. Владимир Борисович был артистом. В эпоху крушения Советского Союза занялся предпринимательством, поэтому иногда встречаются сообщения, что отец Жанны был немецким бизнесменом. Мать Жанны – уральская казачка. Сестра Наталья младше на 12 лет.

Жанна Владимировна училась в Перово, в средней школе № 406, которую окончила в 1991 году. Ещё в там активно занималась в самодеятельности. С детства упражнялась в балете и акробатике, занималась спортивными танцами и художественной гимнастикой. После школы Жанну приняли в Московский институт культуры. Одновременно она поступила заочное отделение юрфака МГУ. Отделение хореографии института культуры позволило преподавать хореографию во Дворце спорта. В те неоднозначные для страны годы она даже успела принять участие в продаже офисной мебели.

В 1995 году Жанна становится участницей проекта "Блестящие". Начав работу в статусе художественного руководителя, Жанна быстро стала четвёртой солисткой "Блестящих". Учёба после этого была оставлена, началась музыкальная карьера. Именно благодаря Фриске группа становится популярной. Наличие сильной личности резко отличает группу от всевозможных клонов, которых в народе называют "поющие трусы".

Уход в 2003 году - начало сольной карьеры. Знаменитые видеоклипы подчёркивают сексуальность певицы. Но она умеет двигаться, а не только раздеваться под музыку. О качестве и силе голоса специалисты могут поспорить. Современная компьютерная обработка позволяет фактически заново сделать голос. Только получается это не у всех. Из мировых знаменитостей это получилось практически только у Шер, Бритни Спирс и Фриске.

Сотрудничала Фриске с журналами "для взрослых", среди которых Penthouse, Maxim и Elle. Тут можно заметить, что в отличие от многих коллег, ей было что показать. Она была лицом некоторых рекламных кампаний известных фирм. Например, Жанна Фриске была лицом японской компании Orient Watch.

В 2004 году Жанна Фриске снимается в экранизации Лукьяненко "Ночной дозор". Огромное количество отснятого материала не вошло в окончательную версию фильма. Персонаж Фриске, ведьма Алиса, любовница Завулона, означал участие в масштабных любовных сценах. Каскадёрские трюки с участием персонажа, вошедшие в фильм и вырезанные, Жанна исполняла самостоятельно. Сиквел, "Дневной дозор" 2005 года, углубил роль. Всего Жанна Фриске успела сняться в 11 кинокартинах. В двух из них в роли камео.

Болезнь певицы, актрисы и фотомодели оборвала жизнь талантливого человека в 40 лет. Её уход показывает уход из жизни сильного человека, где она в последний раз оказалась на высоте.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Ф

 


Титомир Богдан

Автор: olga от 1-01-2016, 15:35, посмотрело: 396

0
Титомир Богдан


Титомир Петрович (настоящее имя Олег Петрович Титоренко) рожден 16 марта 1967 года в Одессе. Эпатажный российский певец украинского происхождения, артист и телеведущий, танцор, диджей, поп-певец, телеведущий, экс-участник дуэта «Кар-мэн», первый рэп-исполнитель России.
Из Одессы семья переехала в Северодонецк, а затем в Харьков и Сумы. В обычном советском детстве будущей звезды значились те же «детские хобби», что и большинства остальных среднестатистических детей, в частности фортепиано и занятия раннего детства на гитаре с отцом.
Оба его родителя инженеры, но долго жить вместе у них не вышло, отец «дружил» с алкоголем, что и привело к разводу. Кроме музыкальной школы Богдан посещал бассейн, и является кандидатом в мастера спорта по плаванию. Позже он решил поступить в консерваторию.
Сам певец говорит о тех временах так: «у родителей-инженеров был единственным ребенком, папа возглавлял предприятие, и дома бывал редко, а матушка любила меня всякими домашними вкусняшками потчевать».
Уже в детстве «высокая энергия» у будущей звезды била ключом. Он эпатировал окружающих еще до школы, а в младших классах, по словам учителей, обращал на себя внимание раскованностью и желанием произвести впечатление. Причем проявлялось это и в мелочах, например, в нежелании носить коричневую, а затем и синюю школьную форму, и появляться частенько в джинсовом костюме, «шикарной и редкой одежде восьмидесятых», причем, надевая ее наизнанку, чтобы всем был заметен лейбл.
В Гнесинку он поступил, но спустя полгода отбыл в армию, после которой «не до учебы было: начал делать аранжировки для «Ласкового мая», а позже стал ударником у Димы Маликова, после чего и случился «Кар-мэн». Осень 1989 считается датой рождения группы «Кар-мэн». Проект задумывался как «экзотик-поп-дуэт», в который кроме Богдана входил Сергей Лемох, работавший до этого на подтанцовке у артиста В. Мальцева.
«Кар-мэн» стремительно стал популярным. Их дебютный альбом, созданный в стиле «клуб путешествий», об этом собственно и сообщал «Вокруг света», «пипл хавал», и даже с удовольствием (авторство этой крылатой фразы принадлежит Богдану). Затем вышел второй альбом «Кар-мания», ставший последним, так как в 1991 группа распалась.
Титомир занялся сольной карьерой, а Лемох, слегка переделав совместный альбом, выпустил его другую версию. О Сергее он выразился так «он делает то же, что и многие годы назад, даже выглядит также, как будто заморозился, а я экспериментатор-новатор и у меня всегда меня куча проектов».
Богдан, вспоминая о том времени, говорит, что у него тогда «была бурная молодость, выпустив в 91 сольник, я собирал стадионы и мог не напрягаясь заколачивать бабосы и жить роскошной жизнью». Но на волне успеха, он не выдержал, сорвался, «большие деньги, обстановка в стране, сексуальная революция, и само безбашенное время», подтолкули его к пропасти, и он уже «в середине 90-х жестко сидел на наркоте, и даже собирался лечь в клинику», но его отговорили, и он смог самостоятельно справиться с этим, и теперь он знает «собственные методики, так что «может выступить как доктор Бо».
И в остальном Богдан «проповедует» гедонистический подход, «по жизни гурман, и делаю периодически максимальный отжим из жизни», но пустившись во все тяжкие, через некоторое время он останавливается, чтобы «восстановиться». Сольный хип-хоповский проект Богдана стал первым, принесшим этот стиль в массы в нашей стране.
И одновременно с его сольным творчеством. Гипертрофированной эксплуатацией сексуальности, и пропагандой соответствующей идеологии было пронизано его творчество, в частности, альбом «Высокая энергия», спродюсированный С. Лисовским. Альбом был мегапопулярен, а канал CNN показал про артиста репортаж а-ля-рус из Москвы. За три года было записано три альбома. «Х- Love» («Самая большая любовь») отличался от привычных хитов присутствием стиля техно.
Бывало, что пресса сообщала нелицеприятные факты о певце, например, «в прибалтийском городе, по наводке Интерпола за контрабанду наркотиков задержан музыкант Б. Титомир». Его видеоклипы круглосуточно были на ТВ и радио, он был популярен, но во второй половине девяностых, Титомир уехал в Америку.
Ходили слухи, что музыканта не единожды «заказывали», и очередное столкновение с криминальным миром, сподвигло его на переезд из страны. Сам Богдан говорит, что уехал «для повышения квалификации» и «спрятаться от гиперпопулярности девяностых, мегаузнаваемости», так как «это приводит человека к дисбалансу». 3,5 года он отдал штатам, получил вид на жительство, а вернулся, по его словам из-за ностальгии по родине и лавстори, что дало ему «жизненный толчок и определенный опыт».
Вернулся он обновленным, его тогдашним героем стал Че Гевара и он ведет здоровый образ жизни. В начале двухтысячных певец стал отдавать приоритет не сцене, а диджеингу. Он открыл для себя буддизм, и «завязал с мясоедством», «сначала было очень сложно, но позже почувствовал кайф».
В 2007 клипом «Делай, как я!», он напомнил о себе. Через год на MTV вышла программу «Звезда стриптиза», где он был соведущим М. Малиновской. Тогда же вышла совместная с Туманом песня и клип «Биксы», а в 2009 году клип «Кризис». По сведениям издания Форбс тогда его благосостояние составляло 6-10 миллионов долларов. В 2010, в конце, вышел двойной альбом «Нежный и грубый», продюсером альбома был М. Крупин (Туман).
В 2011 совместно с телеканалом Перец Богдан вышел разноплановый альбом «Очень важный ерец», песня «Перец», является гимном телеканала. Богдан сказал тогда, что и за два десятка лет он не растерял харизмы и новый альбом слушатель примет. Релиз нового альбома в стиле unitrap запланирован на 2015 г. на лейбле DAR.
Личная жизнь
До сих пор, несмотря на свой возраст, музыкант неизменно везде появляется с молодыми красивыми девушками. Он доволен своей свободой и считает институт семьи регрессом. В одном из интервью Богдан сказал, что никогда не был женат и не собирается, до того момента, пока его субъективное отношение к этому не поменяется.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву Т

 


Руки вверх группа

Автор: olga от 1-01-2016, 15:34, посмотрело: 350

0
Руки вверх группа


Группа «Руки Вверх» образовалась, как и многие танцевальные коллектива, у диджейского пульта. Это было на радиостанции «Европа плюс» в городе Самаре. Сергей Жуков вёл «Хит-час» танцевальной музыки, а Алексей Потехин рубрику шуток – «Потешки» от Потехина. Встреча этих людей стала началом совместного пути музыкантов. Несколько лет ребята пробовали себя в многочисленных стилях, различных направлениях, также записывали разные композиции и песни на всевозможных студиях . Вскоре ребята познакомились с одним из независимых продюсеров Дмитрием Маликовым. После этого и началась работа молодых музыкантов, которая повлекла за собой достаточно быстрый карьерный рост и взлет к вершинам электронно-танцевального движения в России. Родился солист лидер Сергей Жуков 15 апреля в 1972 году, в Самарской области в городе Новокуйбышевск. В школе он был отличником и ближе ему были гуманитарные предметы, но позже он стал играть в мальчиковых музыкальных группах , из-за этого стал хуже учится. Сергей ещё в школьные времена стремился быть лидером и быть непохожим на всех. Жуков занимался хоккеем четыре года. Одно время работал на радио «Европа плюс Самара», там он вел танцевальную рубрику. В 1993 году вместе с Потехиным , они образовали группу «Дядюшка Рей и компания». Жуков не только талантливый музыкант, но и отличный бизнесмен у него есть ресторан на Арбате «Бедуин». Также Сергей является владельцем музыкального сайта. Сергей занимается литературой, с известным журналистом он выпустил художественный роман. Сам же Сергей 1993 год началом своей карьеры не считает, а признает только 1 мая 1995 года, день когда приехал в Москву. Последующий год он работал диджеем на радиостанции «Рокс» в Москве. Позже вместе с Потехиным они проводили дискотеки в Тбилиси. Примерно в это время группе дали название «Руки вверх!». Конечно же продвижению сильно поспособствовал продюсер группы Дмитрий Маликов, как только он начал работать с группой, начались концерты, поездки, ребята стали безумно популярными. Сергей был лицом группы, многочисленные фанатки были готовы абсолютно на все ради своего кумира. Сергей выступает сольно, исключаю видеозаписи и сольные карьеры. Потехин Алексей родился в 1972 году 15 апреля в Новокуйбышевске. Алексей в 1991 году закончил Самарский Речной техникум и получил специальность техник-строитель. Потом он закончил техническом университете свое образование. Но судостроителя из Алексей не получилось. Он стал работать диджеем на дискотеках. Первый альбом группы вышел в 1997 году, он назывался «Дышите равномерно», еще до выхода альбома многие композиции стали хитами. За 5 лет ребята выпустили 8 альбомов, заработали 6 серебряных, 2 платиновых и 3 золотых диска а так огромное количество наград. Свой последний альбом «Конец попсе, танцуют все» выпустили в 2002 году 22 мая. Ребята объехали с концертами всю Россию и сраны ближнего зарубежья и завоевали всенародную любовь . Официально группа прекратила свою работу в 2006 году, но Сергей до сих пор удачно гастролирует по России с названием «Руки вверх» и собирает полные залы, попутно он развивает сольную карьеру. А Алексей работает над своими новыми проектами. За долгое время он ребят не было слышно не новых песен ни альбомов, они гастролируют со старыми хитами, но Сергей Жуков решил создать новый альбом.

Категория: Группа / Группа на букву Р

 


Сплин группа

Автор: olga от 1-01-2016, 15:32, посмотрело: 315

0
Сплин группа


«Сплин» —питерский рок-коллектив, лидером которого является Александр Васильев. Образовался он весной 1994 года, 27 числа. Сплин в переводе с английского значит хандра. Название группы навеяно сроками творчества известного поэта Саши Чёрного.

История группы началась задолго до создания самого коллектива, нити судьбы уже в детстве будущего солиста вели его к этому. Семь лет школы Александр учился только на «отлично», но вдруг резко перестал уделять учебе должное внимание и по уши увяз в своем новом увлечении. Он играл на гитаре, стал сочинять первые песни, и стал мечтать о музыкальной карьере.

Но, как и многие молодые люди того времени, после окончания школы, поступил не туда куда хотелось, а туда, куда было более разумно поступать. Пара лет жизни была отдана институту авиационного приборостроения. Однако и в этот период он вместе с «соратниками по музыке» выступал в коллективе «Митра», которому суждено было распасться после отбытия Александра в армию.

Демобилизовавшись, он снова поступил в институт, выбрав иное направление, экономическое, однако и его он не окончил. Поработав какой-то период монтировщиком в Театре комедии, он возвратился к своей страсти – музыке. Скооперировавшись вместе со своими знакомыми, Александр приступил к созданию будущего альбома «Пыльная быль», который был презентован весной 1994.

1994 год, май. В студии звукозаписи театра «Буфф», в Питере, где на тот момент работали два Александра, Васильев и Морозов, был создан дебютный альбом («Пыльная быль»). Сразу же получивший популярность и тираж почти в десять тысяч, он и впоследствии переиздавался не раз. Стремительно став популярной, группа получает ротацию на радио, а менее чем через два года им поступает предложение участвовать в молодом тогда еще проекте, рок-фестивале Maxidrom.

В те времена группа уже начала собирать большие площадки. «ОРТ Рекордз» предложил коллективу контракт на четвертый альбом (1998, «Гранатовый альбом»), окончательно закрепивший за ними звание популярного коллектива. В тот момент к коллективу присоединились Я. Николенко и С. Наветный.

Солист начал экспериментировать в творчестве, это касалось стиля, звучания, текстов, что слушатели и получили в альбоме «Альтависта», имеющем несколько неоднозначных композиций. После затяжного тайм-аута, в 2001 году, весной, появился альбом «25 кадр», а трио «Би-2», «Томас» и СПЛИН отбыли в совместный тур «Fellini» по городам нашей страны и зарубежью.

2002 ознаменовался двойным диском «Акустика», с записью акустического концерта. Затем вышел первый сингл «Гандбол» и альбом «Новые люди», а затем сольник Васильева «Черновики», где были собраны песни, созданные во времена от 1988 по 2003. Появившиеся сплетни о распаде солист опровергал. Через два года появился второй сингл «Романс», а затем альбом «Реверсивная хроника событий», с неожиданными композициями. Через некоторое время барабанщика С. Наветного сменяет А. Мещеряков.

В 2005 был записан девятый альбом, запись которого чередовалась с гастролями по Соединенным Штатам. В 2006 на фестивале по поводу премий от рок-издания, публика и критики услышали четыре абсолютно новые песни. Группа тогда выступала в непривычном составе, что породило новые слухи о распаде. Бессменного гитариста Березовского сменили два новых (В. Коляда и И. Агафонов). Позже и флейтист Ян и гитарист Коляда ушли из группы, о чем было информировано на официальном сайте, но комментариев пресса не получила.

Кадровые перемены в составе не помешали записать новый альбом. В 2006 и гитарист Агафонов покинул группу и на фестивале «Нашествие» коллектив появился вчетвером. В 2007 появился новый басист Д. Кунин, а В. Сергеев вновь стал играть на гитаре. Альбом этого года получил название «Раздвоение личности».

В 2008 вышла программа «Рождественский концерт» (тридцатиминутный акустический концерт), записанная специально для трансляции на радио. В 2009 гастроли и запись нового альбома, где песня «Больше никакого рок-н-ролла» озадачила поклонников. «Сигнал из космоса» был записан обычным составом группы, с участием соло на трубе Р. Парыгина, перкуссиониста К. Ипатова, струнного квартета девушек и детского хора.

В 2011 на сайте появляется клип на песню «Летела жизнь», ставшую дебютным синглом нового альбома группы, релиз которого прошел на нескольких площадках. Альбом «Обман зрения» вышел в 2012. Следующий альбом вышел лишь спустя два года, но зато в двух частях, после выхода второй части были запланированы гастроли. Многие песни группы все эти годы ротировались на радио, присутствовали в хит-парадах.

В 2015 солист группы сообщил, что записан очередной сингл и идет работа над материалом для очередного альбома «TBA», но пока о нем ничего не известно. «Сплин» не терял популярности все эти годы, не сдавал позиций и по-прежнему является важной единицей в музыкальной сфере нашей страны. За многие годы своего существования коллектив выпустил в общей сложности шестнадцать альбомов, не считая двух сборников и четырех синглов.

Они часто гастролировали, снимали клипы, делали саундтреки для известных блокбастеров российского производства и даже для мультсериала и русскоязычной версии игры Grand Theft Auto IV. «Сплин» - первая российская группа, набравшая больше миллиона прослушиваний на Last.fm и остается самой популярной по данным этого музыкального сервиса.

Васильев – не только солист «Сплина», он лидер, генератор идей, ответственный за всё творчество коллектива, да и, пожалуй, за продолжительность жизни и популярность группы. Этот долгоиграющий успешный проект вот уже много лет популярен среди слушателей любых возрастов. Александр Васильев помимо музыкальной сферы продолжительное время увлекался живописью, а в 2008 в столичной галерее Врублевской прошла дебютная персональная выставка его работ.

Солист не отличается буйным или нездоровым образом жизни, или сомнительными нравами, в отличие от многих рок-музыкантов, он даже женат долгое время одной женщине. Александра раньше тоже занималась музыкальным творчеством, сотрудничая с коллективом «Митра», где давным-давно был и Александр. Пара воспитывает сына Леонида, рожденного в 2006 году.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву С

 


Сектор Газа группа

Автор: olga от 1-01-2016, 15:28, посмотрело: 377

0
Сектор Газа группа


Практически каждый слышал словосочетание «Сектор Газа», и все знают что это название легендарной рок-группы. Создателем группы стал достаточно известный человек – Юрий Клинских. 5 декабря 1987 года, была создана группа. Группа позиционировала себя, как протестанты советского шоу-бизнеса, ребятам не были страшны ни запреты ни угрозы, для них не существовало даже цензуры. Первый из городов которых покорила группа, стал Воронеж. В этом городе молодые артисты и начали свою карьеру. Достаточно быстро группа стала популярной и стала гастролировать по России. Своим ярким и агрессивным стилем группа завоевала симпатию миллионов молодых людей. Все уважающие себя любители рока и всех его проявлений приходили на концерты группы «Сектор Газа», послушать их песни, таким образом ребята стали популярны не только в России, но за её пределами. Эту скандальную группу хотели много раз закрыть, их не показывали на телевиденье и не крутили по радио, их даже одно время преследовали власти, но и это не смогло помешать им давать концерты и быть лидерами неформальной музыки. Все альбомы группы не имели лицензии и были записаны только на аудиозаписях. Это и понятно, потому что никто не решался выпускать пластинки «Сектор Газа». Группа в творчестве не имела своего стиля, коллектив играл в совершенно разных направлениях и жанрах. Названа группа в честь одного из очень грязных районов в Воронеже, который называли «сектор газа», там было много заводов и они ужасно дымили . Основатель группы, Юра Клинских, взял себе кличку «Хой». Группа распалась, после смерти Юрия, тогда никому так и не удалось заменить неподражаемого солиста. Ведь «Хой» и был «Сектором Газа», а остальные участники менялись так часто, что никто и не замечал. Последние 10 лет в составе группы было пять человек. Главным гитаристом в группе был Вадим Глухов. Кот, а он же Игорь Аникеев играл на клавишных, а звукорежиссером был Андрей Дельцов, ещё участником был Игорь Жирнов, он очень виртуозно играл на гитаре. И конечно же лидером группы был Юрий Клинских, он учился в школе достаточно плохо, наверное из-за того, что музыка занимала все его время. Кроме этого у мальчика было и очень плохое поведение, его родителей постоянно вызывали в школу. Любовь к року привили Юре его старшие братья , рок-н-ролл не переставал звучать в их доме. После того, как Юрий понял, что наука это не его, решил научится играть на гитаре. Музыкальный инструмент с легкостью поддался парню и позже благодаря ему Юра обретет славу и успех. Также в его успехе нужно благодарить и отца Николая Митрофановича. Он всю жизнь писал стихи, но публиковать у него не получалось, и Николай воплотил свою мечту в сыне. Николай Клинских , с самого детства прививал Юре любовь к литературе и учил стихосложению. Как большинство парней Юра Клинских пошел в армию, когда вернулся пошел работать , а в свободное время, чаще по ночам писал песни. Юрий о большой сцене и не мечтал, воспринимал свое творчество за хобби. Но успех подкрался внезапно, возможно благодаря горбачевской перестройке, тогда люди были голодны до запретных тем. Матерые песни «Сектора Газа» взбаламутили всю страну. Их альбомы "Колхозный панк", "Зловещие мертвецы", "Ядрена вошь" продавались миллионными тиражами. Для Хоя не было никаких ограничений, он пел абсолютно про все и про всех. Песни группы знал весь СССР, популярность не знала границ «Сектор Газа» слушали, как простые люди из деревень, так и известные политики и профессора. Но, как ни странно Юрий не стремился к славе. В 1994 году коллектив записывает скандальную панк-оперу «Кащей Бессмертый», композиция моментально стала популярной. После выпуска «Сказки» группа затихла, но неожиданно в 1996 году на центральном телевидении выходит черно-белый клип «Туман». Тиражи были просто астрономических размеров. Новый проект, альбом под названием "Наркологический университет миллионов" вышел в 1997 году, в то время проблема наркомании стояла очень остро. Через год ребята записывают техно-ремиксы своих старых песен. Но альбом вышел только в 1999 году, тогда же и вышла новая «Коллекция» и комиксы "Приключение Юры Хоя в царстве зла". И только в 2000 году записали на студии альбом "Восставший из ада". Группа снимала клип на композицию «Ночь страха», но доснять клип так и не удалось… Хой умирает неожиданно, 4 июля утром, у него остановилось сердце. Причина смерти Юры до сих пор так и не известна. После того, как он умер, распалась и группа, но песни популярны до сих пор.

Категория: Группа / Группа на букву С

 


Сюткин Валерий

Автор: olga от 1-01-2016, 15:26, посмотрело: 338

0
Сюткин Валерий


Известный композитор, певец, автор текстов Валерий Сюткин, родился в 1958 году 22 марта в Москве. Музыкой Валерий начал увлекаться ещё в начале 70-х, он участвовал не в одной, а сразу в нескольких группах гитаристом или барабанщиком. Вокалистом он стал совершенно случайно, Валерия попросили заменить заболевшего солиста и он согласился. Основным в то время было как можно ближе к оригиналу исполнить песню, чаще всего исполняли произведения таких известных исполнителей, как «Beatles», «С.С.R» и др. С тех пор отшучивается Валерий « В графе «Образование» пишу – прослушивание пластинок и работа над собой на основе услышанного». Свою первую песню исполнитель написал вместе со своим другом по школе, они назвали её «Сегодня буду спать в кино». Родители не одобрили эту композицию, но зато среди 14-ти летних сверстников имела огромный успех. Тогда у ребят была школьная мальчишачья группа « Возбужденная реальность», они были любимчиками в школе. Сюткин решил вплотную заниматься музыкой , но и работать тоже нужно было, он старался найти такую работу, чтобы оставалось по больше свободного времени. Музыкант работал и грузчиком и поваром и сторожем и даже проводников вагонов. Как большинство друзей Валерия, он пошел в армию, в 1976-78 годах он служил в городе Спасске –Дальнем, но продолжал там петь и играть на гитаре цклых три раза в неделю. После армии он жил очень разгульно, как и подобает настоящему рок-музыканту. Группу «Телефон» организовали в 1979 году, некоторое время они работали подпольно, а стала группа профессиональным коллективом только в 1982 году. После того, как группа выпустила несколько успешных альбомов, их под контроль взяла комиссия и художественный совет Министерства культуры. Это из-за того, что группа не исполняла песни советских композиторов , не использовала клавишных инструментов и в составе всего лишь из 4 человек пели собственные песни. Три года коллектив сражался с чиновниками , Сюткин решил запутать следы в группе «Зодчие», лидером этой группы был скандально известный Юрий Лоза. После середины 80-х годов ребята наконец-то легализовали свой репертуар и появились с запрещенными ранее песнями на телевиденье и радио. Они стали невероятно популярными и постоянно гастролировали. Позже коллектив распался на три разных сольных направления: Юрий Лоза, «Зодчие», руководителем которых стал Юрий Давыдов, и «Фен-о-Мен» трио лидером которого и стал Валерий Сюткин. Ребята назвали себя большое ПОП-ТРИО «Фен-о-Мен» и нужно отметить , что группа внесла достаточно большой вклад, в тогда ещё зарождающийся, российский шоу-бизнес. Участники группы Евгений Яковлев и Сергей Миронов внешне отличались от Сюткина, они весели далеко за 100 килограмм, но как ни странно коллектив смотрелся гармонично. В таком составе трио объехала с концертами всю страну , так же работали по контракту в Голландии, выпустили альбом «Икра зернистая». Уже в 1990 году, летом Хавтан предложил Валерию стать компаньоном, лидером и солистом тогда еще мало известной группы «Браво», на что Сюткин согласился. Тогда и начались пять лет упорной работы, который в последствии дали такой мощный результат. Начина 1990 года по 1995 год музыканты выпустили огромное количество популярных песен , ближе к середине 1995 года мнение ребят стало разделяться, каждый по-своему видел будущее группы «Браво». И тогда Валерий начал ставить свою фамилию во главе своих собственных начинаниях.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву С

 


Серега

Автор: olga от 1-01-2016, 15:24, посмотрело: 363

1
Серега


Пархоменко Сергей Васильевич рожден 8 октября 1976 года в белорусском Гомеле. Хип-хоп певец, известен под псевдонимом Серега.
До восхождения на вершину популярности на счету певца числится незаконченное высшее образование в Гомельском госуниверситете, пятилетнее проживание и учеба политологии и экономике в Германии, и альбом, взорвавший украинский рынок количеством продаж. В германии был записан трек и клип «2 Kaiser», с известным немецким рэпером Azad, ставший его шагом к мега-популярности. Rockstar Games, занимающаяся созданием компьютерных игр включила композицию King Ring в релиз игры Grand Theft Auto V. Был записан трек специально для Grand Theft Auto IV (Liberty City: The Invasion).

Уже более десяти лет певец занимался музыкой, когда проект «КОНТРАдаБАНДА» был сменен на проект «Серега» который возник «как по взмаху волшебной палочки», по мнению самого певца. Серега говорит, что не имеет продюсера, а успех пришел, в том числе благодаря «старшим товарищам».

Вначале творчество рэпера позиционировалось как спортивные частушки. Кроме псевдонима Серёга (2002—2012), были и другие, малоизвестные слушателям Айвенго, Диез, а также Сергей Пархоменко (a.k.a. Seryoga) (2014 — н.в.) и Полиграф ШарикoOFF (2015 — н.в.).

«KingRing», имеющие своей целью популяризацию стиля хип-хоп и R&B среди российской аудитории, включили его в свой список первым. Поп-певец не только поет, но и сам является автором исполняемой музыки и текстов.

Датой рождения проекта, принесшего ему славу, считается 2002, именно тогда была создана серия «спортивных частушек» («Загубили Лялю»). Альбом с одноименным названием появился спустя месяцы, и не стал популярным. Клип и композиция «Кукла» начнет ротацию на радио больше чем через год. В 2003 вышел альбом «Мой двор: свадьбы & похороны», ставший через год платиновым.

Старт карьеры певца был на украинских телеканалах, проект «Твій формат» года, стал знаковым, а певца окрестили «Славянским Эминемом». Тогда же альбомами певца занялись несколько известных звукозаписывающих фирм. Тираж по территориям трех стран (Россия, Белоруссия, Украина) был большим, одна только украинская часть составляла около 200 000.

Когда Сереге вручали MTV AWARDS в России было продано почти 250000 копий ( речь идет только об официальных) дебютного сольника, а клип «Чёрный бумер» стал лидером всех хит-парадов MTV RUSSIA.

Конец 2004 года наполнился музыкальными эфирами творчества Сереги на телеканалах. В 2004 был создан анимационный клип на «Песенку о слесаре шестого разряда», встретивший неоднозначные разнополярные отзывы.

2005 год стал альбомом ремиксов «А на танцполе нету свободных мест» хорошо разошедшимся.

В 2005 получена премия МУЗ-ТВ («Лучший рингтон»).

В 2005 создан альбом «Дискомалярия», многие клипы которого стали популярными.

Серега не только успешный певец, но и бизнесмен. Еще он станет компьютерным героем, разработчик будет использовать в виртуальном мире образ, песни и знаменитый черный Бумер Сереги. Название, сценарий и финансовые условия договора не разглашаются. Известно, что компания-разработчик отстегнула артисту кругленькую сумму, и проект игры находится в разработке.

В 2005 создан альбом «Дискомалярия», многие клипы которого стали популярными.

Категория: Исполнитель / Исполнитель на букву С